Ausstellungen

Klaus Wiesel - KorroVision 2

Ferrugorelle, Metall und mehr

5. - 27. April 2024

Ein Schwerpunkt der Arbeit von Klaus Wiesel ist die Werkreihe der Rostbilder (Ferrugorelle), die er seit 2016 in zahlreichen Facetten variiert. Für diese Arbeiten hat der Künstler den Begriff „Ferrugorelle“ entwickelt, abgeleitet vom Lateinischen „Ferrugo“ = Rost /Eisenrost. Das Material Rost steht für Wiesel grundsätzlich für die Auseinandersetzung mit der Vergänglichkeit, aber auch für den Neuanfang durch Metamorphose.

In seiner aktuellen Werkreihe „Metall“, aus der er im franz* eine Auswahl präsentiert, arbeitet er direkt auf Metallplatten wie Messing und Kupfer, die als Träger für seine abstrakten Bildkreationen dienen. Die teilweise sichtbaren Spiegelungen des Metalls eröffnen eine weitere Ebene gegenüber den Papierarbeiten, das Bild ändert seine Wirkung durch wechselndes Licht bzw. durch die sich ändernde Position des Betrachters.Ergänzt wird die Werkreihe „Metall“ mit der Skulpturen-Reihe „Die Hingucker“. Diese Reihe von Modellen zeigt die Silhouette des Künstlers in diversen Haltungen, eine Assoziation zur Romantik ist gewollt. Ziel ist es, diese in Lebensgröße im öffentlichen Raum zu platzieren an Orten, die besonders sind, das Hingucken lohnen. Kombiniert wird die Reihe mit Rostbildern auf Papier, die einen direkten Bezug zu den Skulpturen haben.



www.wiesel-grafikdesign.de

Vernissage Freitag, 5.4.2024, 19 h

freitags 14 - 18 h

samstags 11 - 14 h

Hugo Boguslawski

Bilder von anderen Orten

3. Mai - 1. Juni 2024

Ein Ausgangspunkt der abstrahierenden, strukturellen Malerei Hugo Boguslawskis ist seit jeher die Landschaft. 
Sein Augenmerk richtet sich im Besonderen auf strukturelle Aspekte, das heißt auf die Vernetzung und Verwebung der einzelnen Elemente und deren Beziehung untereinander. 
Diese Elemente können physischer Natur sein (Buschwerk, Geäst, Gestein, Flechten, Fossilfunde) oder auch nicht-körperlich (Schatten, Spiegelung, die Lichtbrechung im Wasser). 
Ein Ginsterbusch im Gegenlicht, Reifenspuren im Steinbruch, eine überwucherte Böschung, ein Tümpel im Wald und vieles mehr können Anlass und Inspiration für ein Bild sein. 
Entsprechende Orte in der Landschaft wollen erwandert, aufgestöbert, erklettert werden. 
Boguslawski unternimmt daher regelmäßig Recherche-Reisen, Tagesexkursionen in die nähere Umgebung sowie mehrtägige Wanderreisen. 
Beständigen Input liefern ihm die Landschaften der Alpen, des Bergischen Landes, der Eifel und des Hohen Venns sowie die Ostseeinsel Bornholm. 
Jüngst bereiste Boguslawski für zwei Monate das südspanische Andalusien, von wo er seine neuesten Werke samt vor Ort entstandener Aquarellstudien mitbringt.

https://Hugo-Boguslawski.de

Vernissage Freitag, 3.5.2024, 19 h

Kunstgespräch Samstag, 18.5.2024, 12 h

freitags 14 - 18 h

samstags 11 - 14 h

Meisterklasse Qi Yang - Visionen

7. - 29. Juni 2024

Die Meisterschüler*innen Young-Hi Eiring, Christian Hölbing, Karin Kröger, Tanja Mehrwald und Ingrid Saalfeld präsentieren die Bandbreite des künstlerischen Schaffens in der Meisterklasse von informeller bis zur abstrakten Malerei bis zu von der Natur inspirierter Malerei.

Formen aus dem Herzen - Freiheit auf der Leinwand (Christian Hölbing)

Eine Welt voller Möglichkeiten - Gefühl von Unendlichkeit und Weite (Tanja Mehrwald)

Farben fließen - Formen erscheinen - Fantasie lebt (Ingrid Saalfeld)

Aus Reiseimpressionen werden Gemälde (Karin Kröger)

Von den Wurzeln in Südkorea nach Deutschland (Young-Hi Eiring)

www.mehrwald.com

www.ingridsaalfeld.com

Vernissage Freitag, 7.6.2024, 19 Uhr

Kunstgespräch Samstag, 29.6.2024, 12 Uhr

freitags 14 - 18 h

samstags 11 - 14 h

simone de saree

manna 3.0 - das Kamerunprojekt

5. - 27. Juli 2024

Der Zyklus „ manna – das kamerunprojekt“ der Künstlerin simone de saree besteht aus einer Serie von Arbeiten, die sich seit einigen Jahren kontinuierlich weiterentwickeln und wachsen.

Ihren Ursprung haben die Arbeiten im Jahre 2017, als de saree

ein deutsches Entwicklungshilfe-Team in der Manna Eye Clinic in Nkongsamba, Kamerun, als Reportage-Fotografin begleitet hat.

Aus den Fotografien (von denen zwei zu den Preisträgern des renommierten Hoepfner-Fotografie-Preises gehören) wurden –

ganz im Stil der Künstlerin - zunächst klassische Druckgrafiken, die dann zunehmend weiter fragmentiert, geschichtet und in der Technik variiert wurden.

Schichtungen, Collagen und Cyanotypien tauchen auf, und aus der Zusammenarbeit mit dem Komponisten Michael Rappold, der 2022 ein eigenes Stück zum Zyklus geschrieben hat

(„nkongsamba – kamerunprojektionen“) entstanden sowohl eine Live-Performance als auch ein korrespondierender Film.

www.simonedesaree.de

Vernissage Freitag, 5.7.2024, 19 Uhr

Kunstgespräch Samstag, 27.7.2024, 12 Uhr

freitags 14 - 18 h

samstags 11 - 14 h

Dorstener Kunstverein:

EDURANUS – eine Retrospektive

Rückblick und Einblick in das künstlerische Schaffen

von Eduard Wimmer-Laur, 1960 – 2009

2. - 30. August 2024

Seine Werke beinhalten ein breites Spektrum an diversen Kunstformen - dazu zählen u.a. Gemälde, Zeichnungen, Skulpturen, Bühnenkostüme, Make-Up-Art, Mulitmedia-Kreationen sowie Entwürfe für Stoffdesign und Bühnenbilder, Buchillustrationen und auch und vor allem Stage-Performances.

Im Rahmen der Ausstellung sollen exemplarisch die Highlights der genannten Genres in einer Art Multimedia-Installation präsentiert werden - mit dem Ziel, dass die Energie und das Charisma von EDURANUS inspirierend spürbar werdrn.

https://www.youtube.com/@eduardwimmer-laur7423

Vernissage Freitag, 2.8.2024, 19 Uhr

Kunstgespräch

freitags 14 - 18 h

samstags 11 - 14 h

Kunstroute Virtuell-Visuell e. V. 2024

6. - 27. September 2024

Zur Kunstroute öffnen traditionell Kunstschaffende in Dorsten und den umliegenden Städten im September ihre Ateliers und Ausstellungsräume. Mitglieder des Kunstvereins Virtuell-Visuell e. V. zeigen Ihre neuen Arbeiten im franz* Kultur-Mitte in Dorsten.

www.virtuellvisuell.de

Vernissage Freitag, 6.9.2024, 19 Uhr

Kunstgespräch Freitag, 20.9.2024, 17 Uhr

freitags 14 - 18 h

samstags 11 - 14 h

sonntags (8./15.9.) 11 - 18 Uhr

Jürgen Kaub - WO LICHT IST...!

4. Oktober - 3. November 2024

Malend seit frühester Kindheit, beendete Jürgen Kaub sein autodidaktisches Verhältnis zur Malerei 1993 in Aix-en-Provence. Es folgten zahlreiche Seminare im In- und Ausland bei namhaften Aquarellisten.
Kaub lässt sich von den Eindrücken seiner Reisen inspirieren, filtert und ordnet sie und bringt sie verfremdet, mystifiziert und idealisiert aufs Papier. Oft auf einem Grat zwischen Gegenständlichkeit und Abstraktion.
Die soziale und politische Entwicklung der letzten Jahre produziert eine wachsende Unsicherheit und Angst, führt so zur Sehnsucht der Menschen nach Halt und Geborgenheit. Kaub bereitet nicht das Desaster dieser Welt auf, sondern bietet Refugien und führt den Betrachter an Orte der Sicherheit und Zuflucht, wo er seine eigenen Sehnsüchte reflektieren kann.
Kunst darf sentimental, melancholisch, individuell und schön sein.

Vernissage Freitag, 4.10.2024, 19 Uhr

Kunstgespräch Freitag, 11.10.2024, 18 Uhr

freitags 14 - 18 h

samstags 11 - 14 h

little artist

Kunstklassen der Gesamtschule Wulfen

8. - 29. November 2024

Auch in diesem Jahr präsentiert sich die GSW mit einer Vielfalt an Arbeiten aus den vier Kulturklassen aus
den Jahrgängen 5, 6, 7 und 8.
Gezeigt werden Werke aus den Bereichen Malerei, Zeichnung, Skulptur und Grafik, aber auch ungewöhnliche
Techniken, Zufallsergebnisse und interaktive Kunst finden dieses Mal ihren Weg in die Ausstellung der "Little
Artists".
Man kann also gespannt sein und sich auf eine bunte Mischung an Kunstwerken freuen.

Vernissage Freitag, 8.11.2024, 18 Uhr

freitags 14 - 18 h

samstags 11 - 14 h

Rolf Tiemann - Irrwege der Malerei

6. - 28. Dezember 2024

Ich beschäftige mich seit Jahren mit komischer Kunst. Dieser Genrebegriff bezeichnet zum einen Bilder mit satirischem Inhalt, die eigentlich als Illustrationen von Wortwitzen in Sprechblasen gedacht sind, und zum anderen solche Malerei, die allein durch ihren Bildinhalt den Witz erzeugt.

Ich bevorzuge die letztere Form der Komischen Kunst.

Einen Zugang zu dieser Art von Malerei erhielt ich durch die wunderbaren Arbeiten von Sowa, Deix und Haderer. Ebenso wie sie ziele ich mit Satiren oft auf den menschlichen Alltag und seine kleinen alltäglichen Probleme und Katastrophen. Auch übertriebener Ordnungssinn ist für mich immer wieder Anlass für Bildideen.

Doch ich bediene mich auch gerne bei alten Meistern, z.B. Leonardo da Vinci, Rembrandt, Tizian, Rubens, Frans Hals und Vermeer oder auch bei Malern neuerer Zeit, wie z.B. Magritte und Hopper, deren Bildinhalte ich gern ins Groteske verzerre. Um mich den klassischen Malern dabei stilistisch zu nähern, arbeite ich ausschließlich in Öl auf Leinwand.

Rolf Tiemann

http://www.tiemann-komische-kunst.de

Vernissage Freitag, 6.12.2024, 19 Uhr

Kunstgespräch 28.12.2024, 12 Uhr

freitags 14 - 18 h

samstags 11 - 14 h